Un tributo
	home		Les presento a los personajes de dibujos animados que me son más entrañables y con los que he pasado grandes tardes delante de la tele, con el bocata en la mano supervitaminándome y mineralizándome, a todos ellos muchas gracias. Wile E. Coyote Sin duda, el personaje de dibujo animado que más decía sin hablar. Su cara era todo un poema cuando no conseguía lo que quería, que siempre era lo mismo: atrapar al correcaminos. Memorable el comienzo de algunos capítulos donde en medio de una feroz persecución, la figura del correcaminos quedaba congelada en pantalla y una voz inconfundible de las de doblaje sudamericano decía: Accelleratti incredibilis. Arrancaba a cámara lenta, recuperaba velocidad y luego lo mismo con el Coyote: Carnivorous Vulgaris. Esos gestos, los planos que fabricaba para coger al correcaminos, esas caidas libres por los acantilados con el chof final a los 7 u 8 segundos y todo ese arsenal de cohetes, arcos, catapultas, patines motorizados y demás engendros de la fábrica más divertida de la tele: ACME. The Roadrunner (El Correcaminos) Su escaso vocabulario se limitaba a Meep, Meep y a un sonido gutural que emitía cada vez que fastidiaba al Coyote y salía pitando (nunca mejor dicho) después de un saltito y dos palmeos con sus patas. Imposible medir su velocidad. Nos decían que corría mucho ese torbellino en que se convertían sus extremidades inferiores, el ruido de reactor que ponían de fondo y la carretera que a su paso o salía ardiendo o se despegaba del suelo. El genio de dibujantes como Chuck Jones y toda la troupé de la Warner hicieron que sin palabras, El Correcaminos y El Coyote entretuvieran a cientos de enanos... ¡desde los años 40! Bugs Bunny No tengo ni la más remota idea de por qué en España lo llamaron "El conejo de la suerte". En Estados Unidos lo hizo famoso uno de los mejores dobladores de personajes animados de siempre, Mel Blanc, y en España su "What's up, doc?" se convirtó en el famoso "¿Qué hay de nuevo viejo?". Sin lugar a dudas, y gracias a su personalidad, se ha convertido en un personaje entrañable que igual se disfrazaba de viejecita, de Groucho Marx o de soldado, siempre para tratar de engañar a Elmer Fudd, Porky, Lucas o cualquier otro compañero de episodio. Un veterano en la pequeña pantalla, todos hemos visto como su fisionomía evolucionó desde aquellos primitivos dibujos en blanco y negro, pasando por los de color sepia y acabando con los excelentes cortos de la edad de oro de la animación Warner. Daffy Duck (El Pato Lucas) Era el dibu más descarado. Pasaba de todo y de todos. Con un narcisismo exacerbado, sus intervenciones tenían dos vertientes: o le salía todo mal y acababa siempre maltrecho o se chufleaba de cualquiera y nadie podía con él. Memorables sus enfrentamientos a Bugs Bunny donde el conejo se las daba siempre todas juntas. Uno de sus muchos encuentros fue el famoso "-¡Temporada de patos!. -¡Temporada de conejos!", donde andaba también por ahí Elmer Fudd, quien de un disparo hacía que su pico diera vueltas alrededor de la cabeza hasta que caía al suelo. Sylvester and Tweety (Silvestre y Piolín) No se concibe al uno sin el otro, aunque los dos tienen cortos donde aparecen solos. Las "inocentes" jugarretas del pajarito amarillo no parecían quitarle el hambre a Silvestre, que se las ingeniaba de mil maneras para atraparlo y al mismo tiempo burlar a la abuelita. Junto al Coyote, era el personaje que más decía con la expresión de su cara. Además, los golpes que se llevaba sonaban de lo más exagerado apoyados por unos contundentes efectos de sonido y el magistral acompañamiento musical de todos y cada uno de sus episodios. Porky Pig Uno de los veteranos de la pandilla Warner. Debutó en ¡1935! Sus señas de identidad eran unos andares característicos y su tartamudez. Se hizo muy famosa en España su frase de despedida "¡E-e-ee-eeso es to-to-todo amigos!" a la vez que se hizo famoso el tema de entrada de su show: "Porky, Porky / nuestro rey / favorito / sin igual". Para recordar también sus enfrentamientos con el Pato Lucas. Aunque de los estudios de la Warner Bros. salieron muchos más personajes, los vistos hasta ahora son algunos de los más característicos. Pixie & Dixie Saltamos al universo Hanna-Barbera con la excusa más vieja para hacer dibujos animados: un gato detrás de un ratón, lo que ocurre es que en este caso eran dos ratones y un gato muy gitano llamado Jinks. La verdad es que estuvo muy acertado lo de la voz del malvado gato: "Vení aquí, mardito roedore". En contraste con su voz, estaban la voz de pito de uno de los ratones: "- ¿Has visto a ese gato bigotón, Pixie?" y la voz amejicanada del otro: "- No, Dixie. Seguro estará tramandose algo". Trama que acababa siempre a escobazos donde el gato no acertaba uno. The Flintstones (Los Picapiedra) Una de las series animadas de mayor éxito de la historia de la televisión. Fred Flintstone y Barney Rubble eran Pedro Picapiedra y Pedro Mármol. Reflejaban la clase media de la sociedad americana con sus salidas al campo, barbacoas en el jardín, partidas de boliche y troncomovil familiar. Genial el doblaje al español con la voz brutota de Pedro dicendo eso de: "¡Ya callate, enano!". Las sufridas esposas, Betty y Wilma tenían que aguantar las ideas de Pedro y la complicidad obligatoria de Pablo, de donde nunca salían bien. Después de tantos años, aún siguen teniendo audiencia alrededor del mundo. Yogi Bear (El Oso Yogi) Y hablando de voces características, cuál más que la de Yogi. El terror de los turistas del parque Jellystone. Su única misión era robar la cesta de la comida de los campistas con la inestimable ayuda de su adjunto Boo-boo y evitar en lo posible las iras de un guardacampos que siempre tenía mala cara. Era el único oso poeta del espectro animado. Todo lo que decía tenía rima. Top Cat (Don Gato) El más malo del barrio. Tunante y elegantón, encarnaba la figura del conquistador urbano que junto a Benito y sus otros amigos hacía la vida imposible al gendarme de turno, el Sr. Matutes. A pesar de la baja calidad de la animación H-B, los ingredientes en cuanto a diseño de personajes y situaciones en estos cortos era estupenda. Otra vez más, los gatos como protagonistas. Tom & Jerry Más felinos. Tom y Jerry fueron producidos por Hanna-Barbera y por la Metro Goldwyn Mayer después. En sus muchos cortos hay momentos sublimes (también sin palabras) y escenas totalmente geniales, muchas de ellas inspiradas por el gran animador Tex Avery, del que luego hablaremos. En su evolución también cambiaron algunos rasgos físicos hasta que pasaron por las manos del maestro Chuck Jones, que los dotó al fin de esa personalidad propia que infundió a todos los personajes que modeló en la Warner. Recuerdo un espidodio en el que Tom invita a sus amigos a una fiesta en casa, por que el ama (a la que sólo se le veían los pies) se había ido. Hay una escena donde tocan jazz que es insuperable. The Pink Panther (La Pantera Rosa) Recuerdo cómo alucinaba con la cabecera de entrada de "The Pink Panther Show", donde aparecía haciendo surf, inflándose el pecho y en varias poses más en una pantalla dividida en cuatro partes. De vez en cuando aparecía el que yo creía el coche más chulo del mundo,un engendro futurista de color rosa que se abría con dos puertas, una hacia arriba y otra hacia abajo y de donde se bajaban la Pantera y El Inspector. Todo ello bajo la canción "Pink Panther from Head to Toe". Una vez comenzado el Show, lo primero era el título, narrado de forma solemne por un doblador sudamericano y siempre con la palabra "rosa" por algún sitio. Después el episodio. Todo sin palabras, excepto alguno donde un narrador iba preguntando cosas a la Pantera y esta lo único que hacía era asentir o negar con la cabeza. La música y los efectos de fondo sublimes: "The Pink Panther Theme" de Henry Mancini con variaciones dependiendo del aire del episodio (tétrico, miedo, acción, comedia...). Después del primer episodio venía un entreacto donde la pantera rosa hacía algo preguntada por la voz en OFF. Después el corto del Inspector Clouseau de la Sureté con su ayudante Dodó y por último una nueva aventura de la Pantera Rosa. Como colofón una imagen de imborrable recuerdo: nuestro felino amigo saliendo de la lavadora convertido en un pom-pom de color rosa y flotando por los aires... Ah, que recuerdos. Jeje. Droopy D. y demás (TEX AVERY) En los cortos de Avery nunca sabes como va a cabar el personaje, sus reacciones son de lo más imprevisto. Magistral cuando al bulldog le estalla una bomba en la cara y los dientes caen sobre la lengua formando un iglú, o cuando el zorro, escapando de Droopy D se sale de la película. Detalles como esos cada momento. En fin, si nunca vistes dibujos de Tex Avery no desproveches ninguna ocasión que tengas y si los conoces estarás de acuerdo con lo dicho (eso espero). The Simpsons Hablando de genialidades. De todas las series de tv de las que he visto lo suficiente como para opinar, esta tiene todas las papeletas para el sorteo del premio a la mejor. Jamás me he reido tanto sólo delante del televisor. Sociología de la vida cotidiana era lo que encontrábamos en cada una de las situaciones de la familia de Springfield, algunas con un grado de sutileza e ironía difíciles (no imposible) de encontrar en otro sitio. Por fin unos padres y hermanos en una serie americana que se parecen a los de verdad. Su éxito en USA ha sido rotundo, donde ya van por la ¡7ª temporada consecutiva! Mazinger Z No podía alucinar más de pequeño con las aventuras de mi robot favorito. Koji Kabuto, Sayaka, Shiro, Afrodita A, El Profesor Yumi, El Doctor Infierno, El Varón Ashler, El Instituto de Investigaciones Fotoatómicas con su barrera (que por cierto era malísima), La Fortaleza Salude, el Jet Scrambrer y la Super Aleación Z conformaban el universo donde me perdía cada sábado a las 3 y media de la tarde entre Puños Fuera, Fuegos de Pecho, Rayos Laser y Huracanes. Texto original de Antonio Montesinos.